清朝服饰，旗袍文化，款式各异

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    旗袍在中国已经有几百年历史了，现在走在大街上的人们穿着各式各样的旗袍，但他们已经经过了时代的发展变化，改良了很多，从旗袍的初始设计来说其实已经不是严格意义的旗袍，只是还具有旗袍的元素而已。衣扣的变化，领子的变化，裙子长度的变化等等。这个是必然的结果，我们只是把它当作时装，留下了剪裁修身的优势，剩下了重要的元素。
   

    清兵入关时，清朝男子身穿长袍马褂。妇女也是满族服饰、汉族服饰都在穿，整体服饰风格以长袍为主。到清后期很多满族人也效仿汉族的穿着，史书有“大半旗装改汉装，宫袍截作短衣裳”的记载。而在贵族中的汉人也效仿满族的衣着风格，各种各样的服饰，如裙子、围巾、大衣、云肩、腰带等。
   

    在服装概论这门课程里，有对旗袍的描述。元宝领，领高盖住下脸庞，袍上绣有各色花纹，领子、衣袖、衣襟都有宽阔的滚边，繁琐的制造工艺。旗袍泛指旗人所穿的长袍，包含男女服饰。清朝贵族强调满语骑射，为保持其旧有的生活习俗和穿着方式，一方面要用满族的文化和习俗来同化汉人，严禁满族及蒙古族妇女仿效汉族装束。满汉服饰风格的相互交融，服饰也随着改良发展，两者的差别日益减小，逐渐变成民国时期流行服饰。
   

    辛亥革命发生后，推翻了中国最后一个封建王朝。随着西方的文化传播、中国传统文化复苏、各类新潮和思想的解放，人们思想和文化的快速变化，由繁到简，将旗袍改良成了流行文化，收腰的剪裁、两边升高的开叉、袖口缩小、衣长变化、领口变化，刺绣从繁到简，从有到无，更多的贴合人的身体，体现了静止的曲线美，行走的流线律动。
   

    1929年的国民政府颁布了服制条列，规定旗袍为“齐领，前襟右掩，长至膝与踝中点，与裤下端齐修长至肘与手脉中点，色蓝，纽扣六“，这是典型的旗袍式样。到了30、40年代，领子高了，硬领，摩登，袖子长过手腕或短袖，各式发展，长短不一，连里面的马甲和腰带也有变化。前片开刀，后片打折的剪裁技巧增加了流线感。不同质地面料的考究，传递出不一样的风情。
   

    旗袍流行最大的区域实际上是在民国后期的上海，那时魔都人们的穿着引领着全国的时尚潮流。商埠开放、百业通行、五方杂居、交通便利，上海成为纸醉金迷的十里洋场灯红酒绿和繁荣兴盛之地。妇女的解放思潮发起，中西结合的裁剪方法，修身合体的衣型，成为了十里洋场中舞厅女郎和明星的常服。
   

    青布旗袍或半身学生服成为当时女学生的日常穿着习惯。三十年代的周璇，到《花样年华》的张曼玉，都勾勒了一幅幅画面，“夜色霓虹，雾朦朦的细雨中，一个身材妙曼，皮肤细致，身穿简单带有些碎花旗袍的女子，举着伞悠然自得的走在回家的路上”。另一幅是“晨曦中，伴着柔和的阳光，走在绿荫花草的街道上，穿着纯色的旗袍，发散了那个时代特点，走在去往学校的路上。淡淡的微笑，在课堂上给学生一种美好未来的期望”。殊不知，外面猛烈炮火打断了这个安静的画面，青色的旗袍变成红色，悲壮的历史，美丽的忧伤，和我并肩在精神的思海中，走过了一段身临其境的回忆。沉浸在残缺的完美。
   

    每个人都有自己心里的时尚定义。有黑纱做底，水晶镶嵌的时尚；也有繁复刺绣，工艺复杂的高贵；还有纯色素布，简约平淡的知性。旗袍的设计发展思路逐渐发散，大红、橙黄、天蓝、乳白、灰黑更加时尚的注入，亮黄、珠白、桃红的韵味体现都已融入。最新的弹性纤维，吸汗面料等高科技技术也应用在其中，但最终的旗袍文化元素不曾改变。
   

    旗袍设计演变到今天，其中蕴含的文化内涵远超过他的外形，被绣上各式的中国文化元素、花鸟、手工刺绣图案，体现最直观的衣着风格就是高贵、典雅、温柔婉约的传统中国女性特质。现在也成为了中国服饰在世界时装界的一个重要元素。成为中国女性在世界舞台文化特质的代言，相信随着时间的推移，旗袍还会被设计师们改良为各种版本，但希望中国的文化元素能长远流传下去。