残缺亦很美，老瓷片的绝美蜕变

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古玩收藏家都知道，年代久远的陶瓷制品往往价格不菲，但是一旦打破成了碎片，就失去审美和收藏价值。一般来说，碎瓷器的经济价值很低，古玩商看不上眼，只有真正喜欢传统文化、喜欢古瓷器的爱好者才会收集，因为瓷片上的胎釉、花纹蕴藏着历史信息。
        


        瓷器“发烧友”杨俭峰十几年搜集了成吨的瓷片，家里的床底下、阳台上、书房里，全堆满了他从各地捡来的瓷片，古瓷中所包含的中国传统文化尤其令他着迷，他曾因为捡一片白瓷残片而欣喜若狂，睡不着觉，也因捡到一块青花忘记周围环境，陷进沙土中，从古瓷到古瓷首饰，他说自己只是换一种方式，让更多人了解它。
        


        在没有创作古瓷饰品之前，杨俭峰把欣赏、把玩瓷片，作为一种生活的情趣。而今他会选出留有较完整图案的瓷片，根据古瓷片上的花纹、形状等设计出切割方案，经过切割打磨，最后再镶嵌上银器，做成精美的胸针、耳环等首饰。
        


        


        “我是根据碎瓷片上的花纹，来制作成不同的首饰。”杨俭峰说，他把碎瓷片分门别类，将纹饰比较完整的挑选出来，作为制作挂件的原材料。他所用的碎瓷片上可追溯至北宋的定窑，下则到清嘉庆年间。每一件瓷片首饰都是因瓷片上的花纹而创作。
        


        


        例如一块青花瓷碗的碗底，绘制的是一朵莲花，而杨俭峰则将碎瓷片不规则的边缘进行修剪，重新用银边镶起来，形成水滴形的吊坠。既可以拿在手中把玩，也可装上链子戴起来。
        


        


        在杨俭峰看来，每一片古瓷片都是有故事的，一块瓷片埋在土里有几百年到上千年的时间，根据瓷器的种类、瓷器的大小以及上面的图案，甚至能推测出它曾经的主人和它可能的用途。一块宋代定窑的白瓷碎片上有鸳鸯戏水的浮雕花纹，杨俭峰说，这件碎片的原瓷器就极有可能是一个女人的陪嫁，见证了她为人妻，为人母的一段岁月，在使用的过程中，碎了，被埋在了土里。
        


        


        釉里红、青花瓷、斗彩、粉彩，杨俭锋捡到的瓷器碎片种类非常繁多，但他更喜欢宋代定窑的白瓷。宋代虽然没有青花，但宋代白瓷追求细节的美，素雅、不花哨，在杨俭峰眼中，是中国文人审美第一个高峰期，元代由蒙古人统治，在瓷器的审美上相对粗矿，明清也都没有办法超越宋人的审美。
        


        杨俭峰说，瓷器上有着中国的传统文化，瓷器的色彩也能带给观赏者不同的心理感受，“青花瓷是冷色调的，当你心烦的时候，张扬的时候，思维太过活跃的时候，它能让你静下来，釉里红色彩艳丽，沉静其中，让你消沉时萌生出一种对美好生活的无限向往”。
        


        一块宋代龙泉窑的器皿残片，正好保留了底部有两条鱼纹，杨俭峰就把两条鱼裁切了下来，包上银边，做成两件配饰，取名《相濡以沫》，“这正是古代对爱情的追求，一条属于丈夫，一条属于妻子，寓意夫妻间要相濡以沫，两条鱼的故事从碗底又到了一对相爱的身上了，我觉得特别有意义”。
        


        一小块青花瓷的残片镶嵌在银饰上形成了琵琶的造型，杨俭峰为它取名为《觅知音》，因为琵琶是乐器，而乐器正含有“高山流水觅知音”的寓意，“如果是单身的人佩戴，我希望这个小小的琵琶能够成全一份爱情，如果是孤单的人佩戴，我希望他能找到朋友和知音”。
        


        虽然为每一件作品都赋予了文化上的含义，但杨俭峰却不认为这是他的设计，“我不是设计师，因为古人早就把设计做好了，我只是换了一种方式，重新把中国古代的传统文化展示了出来”。
        


        虽然积累了两吨左右的瓷片，但杨俭峰却并急于创作，因为这些古瓷片都是不可再生的资源，而随着城市建设的逐渐完善，杨俭峰已经很久没有再捡到令他欣喜若狂的瓷片了，他希望用好手头的古瓷片，为每一片找到一个适合的表现形式，并能在传承中国传统文化上贡献一份力量。
        


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